5 книг о том, как обстоят дела в современной отечественной драматургии

Павел Руднев. Драма памяти. Очерки истории российской драматургии. 1950–2010-е. Новое литературное обозрение, 2018

«Драма памяти» — книга авторства Павла Андреевича Руднева, известного театроведа, театрального критика, человека, который изучает новую драму с самого ее появления. «Драма памяти» рассматривает советскую и российскую пьесу начиная с пятидесятых годов прошлого века и до наших дней. Сам Павел Андреевич в предисловии объясняет, зачем он взялся за этот обобщающий текст: одной из его задач было взглянуть на советскую пьесу в оптике современного человека. По прошествии определенного периода времени мы можем посмотреть на произведения Арбузова, Володина, Розова не только как на часть своего временного контекста, на вещи, порожденные оттепелью и застоем, но и как на самодостаточные драматургические произведения. Павел Руднев делает акцент на том, что сейчас наступает время переосмысления советской драматургии именно в этом ключе. Рассказывает он и про современных авторов, восстанавливая, как он сам выражается, связь времен. По его мнению, если в театральной среде в девяностые годы сохранилась некая преемственность, то у драматургов она фактически прервалась. Он пытается наладить эту связь и заново выстроить ее, объясняя, что, несмотря на всю разницу, Розов и Володин все же находятся в одном контексте с, например, Вырыпаевым и Колядой. Это действительно интересная оптика: пользуясь ей, Руднев исследует отечественную драматургию, доходя до самых современных произведений, в том числе до документального театра.

Елена Гремина, Михаил Угаров. Пьесы и тексты. В двух томах. Новое литературное обозрение, 2019

Уже упоминавшаяся «Новая драма» — это движение, появившееся на излете девяностых годов и пришедшее на смену традициям советской драматургии. Ее представители — драматурги, оказавшие огромное влияние на российский театр, и среди них Елена Гремина и Михаил Угаров занимают особое место. Это уникальные люди, которые фактически вдвоем оказали титаническое, невероятнейшее влияние не только на театр и драматургию, но и на российскую культуру в целом. Они создали определенную институцию и новый жанр — создали «Театр.doc». Театр документа, театр, в котором не играют. «Театр.doc» появился в результате того, что в конце девяностых английские режиссеры приехали в Москву и провели мастер-класс о том, как работать с людьми и документами, как создавать новый жанр «вербатим», который в России тогда еще не был известен. Гремина и Угаров взяли этот прием и довели его до невероятных высот, основав «Театр.doc» — одну из важнейших культурных институций нулевых. Это театр прямого действия, откровенно политический театр, которому за его позицию неоднократно прилетало, его выселяли, происходили нападения и прочее. Они ставили спектакли про Беслан, про смерть Магнитского и так далее. Через эту сцену прошел практически весь авангард российского театра — имена можно перечислять бесконечно, и стоит со всем основанием сказать, что без «Театра.док» российская культура была бы другой. Та же техника вербатим, некогда нишевая и андеграундная, сегодня вошла в обучающую программу школы-студии МХАТ. И тексты, представленные в этом двухтомнике, — отличная возможность приобщиться к творчеству создавших все это людей и понять, как они работали и о чем они писали.