Ботаническое воображение моды. Call for papers
Журнал «Теория моды: одежда, тело, культура» объявляет Call for Papers для весеннего выпуска № 79 (весна 2026), который будет посвящён теме «Ботаническое воображение моды».
Тема цветов и садов остается одной из наиболее устойчивых и многогранных в истории моды. Их богатая образность, символизм и разнообразие форм продолжают вдохновлять дизайнеров, становясь ключевым элементом ДНК многих домов. Кристиан Диор, Александр Маккуин, Валентино, Алессандро Микеле, Дрис ван Нотен и Симон Роша не просто используют цветочные мотивы в декоре, но превращают их в сложные визуальные и концептуальные нарративы.
В рамках номера мы предлагаем рассмотреть феномен «ботанического воображения» в моде в междисциплинарном ключе с привлечением материала из истории моды, искусства, литературы, садового дизайна и философии, выявляя общекультурные коды, определяющие восприятие флоральных образов.
Важное место отводится техническим аспектам: искусству вышивки, набивным тканям, кружеву и другим ремесленным практикам, которые веками использовались для воспроизведения природных форм. Мы анализируем, как традиционные техники переосмысляются в современном дизайне и как через призму ручного труда проявляются культурные традиции различных регионов — от европейских мануфактур до азиатских, африканских и латиноамериканских центров текстильного производства.
Особый интерес представляет диалектика красоты и увядания, жизни и смерти, которая находит отражение в коллекциях — от роскошного цветения у Диора до меланхоличных, а порой и мрачных интерпретаций у Маккуина. В фокусе также оказываются личные сады дизайнеров, такие как знаменитый сад Диора в Гранвиле или сад Дриса ван Нотена в Лиере, которые выступают не только как источники вдохновения, но и как пространства личной мифологии.
Наконец, номер затрагивает социокультурные аспекты: гендерную семиотику цветочных мотивов, а также критический взгляд на производственные процесс производства. За романтизированным фасадом цветочной эстетики нередко скрывается невидимый труд, преимущественно женский, связанный с созданием одежды и текстиля — тема, требующая этического осмысления.
Через призму флоральной темы этот номер стремится раскрыть многослойность моды как культурной практики, находящейся на пересечении искусства, ремесла, философии и социальной критики, выходя за пределы исключительно европейского контекста и охватывая глобальные традиции и их трансформации.
Срок подачи статей: 20 декабря 2025 года
Контакты: fashion.theory.russia@gmail.com
English version
Fashion Theory Russia announces a Call for Papers for Issue 79 (Spring 2026), dedicated to “Fashion’s Botanical Imagination”.
The theme of flowers and gardens remains one of the most enduring and multifaceted in the history of fashion. Their rich imagery, symbolism, and formal diversity continue to inspire designers, becoming a key element in the DNA of many fashion houses. Christian Dior, Alexander McQueen, Valentino, Alessandro Michele, Dries Van Noten, and Simone Rocha do not merely use floral motifs as decoration; they transform them into complex visual and conceptual narratives.
For this issue, we propose an examination of the phenomenon of "botanical imagination" in fashion through an interdisciplinary lens. We will draw upon material from fashion history, art, literature, garden design, and philosophy to identify the broader cultural codes that shape the perception of floral imagery.
Significant emphasis is placed on technical aspects: the arts of embroidery, printed textiles, lace, and other artisanal practices that have been used for centuries to reproduce natural forms. We analyze how traditional techniques are reinterpreted in contemporary design and how, through the prism of handcraft, the cultural traditions of various regions are manifested—from European manufactories to textile production centers in Asia, Africa, and Latin America.
Of particular interest is the dialectic of beauty and decay, life and death, which finds its expression in fashion collections—from the luxurious blossoming in Dior's work to the melancholic, and at times dark, interpretations of McQueen. The focus also falls on the designers' personal gardens, such as Dior's famous garden in Granville or Dries Van Noten's garden in Lier, which serve not only as sources of inspiration but also as realms of personal mythology.
Finally, the issue touches upon socio-cultural aspects: the gendered semiotics of floral motifs, as well as a critical perspective on production processes. Behind the romanticized facade of floral aesthetics often lies invisible labor, predominantly female, associated with the creation of clothing and textiles—a theme requiring ethical consideration.
Through the prism of the floral theme, this issue seeks to unveil the multi-layered nature of fashion as a cultural practice, situated at the intersection of art, craft, philosophy, and social critique. It moves beyond a purely European context to encompass global traditions and their transformations.
Deadline for submissions: 20 December 2025
Please submit your manuscripts at fashion.theory.russia@gmail.com