купить

Письмо редактора

 Дорогие читатели,

перед вами 41-й выпуск журнала «Теория моды: одежда, тело, культура».

В разделе «Одежда» мы продолжаем тему аксессуаров (см. первую часть в 16-м выпуске журнала) и открываем подборку статьей Элизабет Фишер, посвященной эволюции ювелирного искусства, появлению бижутерии и связям, которые прослеживаются между модной «империей эфемерного» (выражение Жиля Липовецкого) и украшениями, драгоценными и не только. В частности, особое место в работе отводится деятельности Шанель, которая приложила руку к революции не только в моде, но и в ювелирном искусстве. Шанель удалось наделить бижутерию, к которой до нее относились с презрением, как к подделке, «статусом оригинальных украшений… настоящих ювелирных изделий»; она по сути изменила правила игры: «разрушив границы между драгоценным и не драгоценным, она делает акцент на эстетических качествах украшений, которые теперь становятся отражением вкуса, а не богатства и статуса их обладательниц». Изменения в женском гардеробе, который не без участия Шанель пошел по пути минимализма, привели к тому, что в конце концов ценны стали именно мелочи, которые, по верному замечанию Ролана Барта, «видоизменяют, объединяют, оживляют композицию одежды» (см. статью Элизабет Фишер «Украшения и мода: шассе-круазе между вечным и эфемерным»).

В разделе «Тело» мы представляем вторую часть подборки, посвященной нижнему белью.

Юлия Демиденко в статье «Белье и реклама: взгляд мужской и взгляд женский» не только рассказывает  об эволюции бельевой рекламы с середины XIX века и до наших дней, от невинных изображений и надписей в дамских журналах позапрошлого века до откровенных поз, в которых изгибаются модели, и озорных слоганов на постерах 2000-х, но и подробно останавливается на той роли, которую в продвижении бельевых новинок сыграли развитие техники и кинематограф. Продолжая тему раздела в нашей постоянной рубрике «Музейное дело», мы публикуем материал Марии Тереховой, посвященный уникальной коллекции дамского нижнего белья Антона Приймака, насчитывающей на сегодняшний день более 700 предметов от корсетов и кринолинов до нижних юбок и панталон, составлявших бельевой гардероб женщины в XIX — первой половине XX века.

Раздел «Культура» посвящен костюму и моде в театре и кино: сюда вошла статья, анализирующая специфику сценического костюма в западноевропейском театре в период с конца XVI до XIX века (см. статью Ольги Никитиной «Костюм на европейской сцене: историческая правда и вымысел художника»), кейс Вадима Михайлина, посвященный вещному миру в кинофильме Юлия Райзмана «А если это любовь?» (1961), а также исследование личного вестиментарного кода режиссера Андрея Тарковского, который парадоксальным образом совмещал в себе любителя народной, вещной простоты и не чуждого ультрасовременных западных веяний эстетствующего пижона (см. статью Милы Двинятиной «Дубленка Тарковского). Кроме того, специально для нашей постоянной рубрики «Практика моды» Галина Орлова побеседовала с главным художником Электротеатра «Станиславский» Анастасией Нефедовой, которая в этом году стала обладательницей «Золотой маски» за феерические костюмы к опере «Сверлийцы».

 

С наилучшими пожеланиями,

Людмила Алябьева,

шеф-редактор журнала

«Теория моды: одежда, тело, культура»