Исторический текстиль как наука

Эрмитажная энциклопедия текстиля. История. Реставрация. Зимний дворец, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. 29 июля — 15 октября 2017

Эрмитаж основательно взялся за тему текстиля, костюма и моды. В последние годы в главном музее Санкт-Петербурга регулярно проходят выставки, посвященные разным аспектам вестиментарной культуры: от исторических экспозиций ливрейного и придворного костюма до сольных ретроспектив знаменитых модельеров (например, Мариано Фортуни, Маноло Бланика и Вячеслава Зайцева). Безусловно, радует это внимание к теме, которую у нас, вопреки устоявшейся международной практике, до сих пор часто считают недостойной серьезного музея. Тем более важно, что к этому материалу в историко-культурном ракурсе обращается Государственный Эрмитаж, чей авторитет столь высок, что способен легитимизировать тему в отечественной музейной и научной среде. Масштабный проект «Эрмитажная энциклопедия текстиля» стал, с одной стороны, закономерным продолжением этой выставочной стратегии, а с другой — событием, приуроченным к 80-летию музейной Лаборатории научной реставрации тканей и водоразмываемой живописи. Экспозиционную часть дополняет научная программа для специалистов — Генеральная ассамблея Международного общества изучения старинных тканей.

Выставочный проект состоит из двух блоков: «История» и «Реставрация». В первой части собраны наиболее известные и ценные образцы музейной коллекции, вторая посвящена работе эрмитажных специалистов — реставраторов по текстилю. Несмотря на формальное разделение, выставки связаны и логически, и практически. Экспозиции, расположенные в нескольких соседних залах Зимнего дворца, воспринимаются как единое целое — обстоятельный рассказ о собрании текстиля и костюма. А рассказывать, безусловно, есть о чем — коллекция впечатляет. По богатству, хронологическому охвату и разнообразию она энциклопедична и стоит в одном ряду со всемирно известными собраниями, например, лондонского музея Виктории и Альберта или нью-йоркского Метрополитен-музея. Безусловно, у эрмитажного собрания есть своя специфика, вытекающая из истории самого Зимнего дворца как бывшей царской резиденции и как, впоследствии, важнейшего в стране публичного музея.

Существенную часть коллекции составляет интерьерный текстиль — шпалеры, гобелены, панно и образцы обивки и декоративных тканей. Среди экспонатов этой группы такие примечательные вещи как, например, шпалеры, триста лет назад привезенные Петром I из Парижа, или гобелен «Крестница фей», лично преподнесенный Николаю II французским президентом Феликсом Фором. Текстиль часто становился дипломатическим подарком, в том числе от правителей азиатских государств — впоследствии китайские шелковые шпалеры, панно и персидские ковры пополнили богатейшее собрание Отдела Востока в Эрмитаже (всего в Отделе хранится около 10 тысяч единиц текстильных изделий).

Ценное собрание образцов текстиля эпохи Средних веков и Ренессанса появилось в Эрмитаже (тогда — Императорском Эрмитаже) в 1880-е годы и впоследствии пополнилось экспонатами из Музея Училища технического рисования барона А.Л. Штиглица. Итальянские средневековые ткани и ренессансные затканные золотом бархаты, нидерландские вышивки и шпалеры представлены рядом с современными им персидскими, турецкими, египетскими и китайскими образцами. Это позволяет наглядно проследить орнаментальные и технологические взаимовлияния между разными культурами.

Текстильная коллекция эрмитажного Отдела археологии насчитывает более тысячи предметов, и самые ранние образцы на выставке относятся к эпохе неолита (III тысячелетие до н.э.). Выставлять настолько древние предметы можно лишь в специальном приглушенном освещении и лишь на непродолжительный период. Но не только археологические находки требуют особых условий хранения и экспонирования, текстиль в целом — деликатный материал, сильно подверженный разрушительному воздействию времени и среды. Именно в этом заключается главная причина неразрывной связи между выставками цикла «Эрмитажная коллекция текстиля»: фактически каждый экспонат — ткань, элемент костюма или аксессуар — прошел через руки реставраторов.

Лаборатория реставрации тканей в Эрмитаже была основана в 1938 году музейным сотрудником, хранителем знамен Николаем Николаевичем Семеновичем (1894–1993). Семенович теоретически обосновал метод консервации ткани, разработал прогрессивную для своего времени технологию реставрации текстильных изделий с помощью дублирования уцелевших аутентичных фрагментов на новую основу особыми органическими составами — клеями и мучным клейстером. Так был сформирован базис отечественной школы научной реставрации текстиля. Первыми восстановленными экспонатами стали трофейные знамена, что косвенно, но недвусмысленно указывает на принятую в то время иерархию ценности исторического текстиля. Последовательная реставрация костюма, в особенности гражданского, началась позже. И хотя работа со знаменами по-прежнему является одним из приоритетных направлений для Лаборатории[1], сегодня специалисты реставрируют самые разнообразные предметы текстильной группы: шпалеры, гобелены, ковры, костюмы и образцы декоративно-прикладного искусства. Технологии не стоят на месте. Разработанный Семеновичем метод дублирования аутентичного предмета на новую основу с помощью мучного клейстера был значительно усовершенствован: теперь для дублирования хрупких тканей используются современные адгезивные материалы — в этом заключается суть технологии термопрессования на новую основу с помощью полиамидного волокна. Усовершенствованный метод позволяет избежать пропитки мучным клеем, а значит, сохранить эластичность вещи, деликатно защитить от износа, не повреждая структуру материала. Несмотря на использование современных технологий, инструментов и материалов, реставрация исторического текстиля — исключительно трудоемкая задача. Эта работа требует не только основательных знаний, профессионального опыта и умений, но и особой усидчивости, аккуратности — доля ручного труда в этой сфере по-прежнему велика. Декоративная отделка текстильных изделий, утраты на вышивках, панно и гобеленах — восстанавливаются вручную, нитка за ниткой. Стеклярус, бисер, бусы, золотная нить, бить и канитель[2] подбираются так, чтобы соответствовать исходному облику, составу и структуре вещи. Предпочтение отдается аутентичным материалам, если же таковых не сохранилось — что случается весьма часто, — утраты восполняются современными репликами, максимально близкими к оригинальным.

Реставрация костюма — непростая задача, поскольку на этих предметах сказывались следы нуски, с неизбежными утратами, загрязнениями, нередко — переделками, нарушающими исходную структуру и форму изделия. Научная реставрация костюма подразумевает не только чистку, восполнение утрат и укрепление вещи, но и сохранение эластичности материала, восстановление исходной формы и фасона. Поэтому мастера-реставраторы по текстилю — это и специалисты по истории моды, изучающие ее «из первых рук». В дальнейшем результат их работы — отреставрированный костюм — попадает в музейные залы и научные издания, альбомы и каталоги, во многом формируя наше представление о модных образах исторических эпох. Ошибка реставратора — это не только угроза сохранности конкретного экспоната, но и искажение в представлениях о вестиментарной культуре прошлого. На этих специалистах лежит колоссальная ответственность.

Каждый конкретный случай реставрации исторического предмета уникален. В зависимости от специфики вещи и ее истории бытования — которая априори единична — подбираются оптимальная техника, материал или их сочетание. Всякий отреставрированный предмет — своего рода рассказ историко-детективного жанра. А некоторые из этих рассказов — жанра драматического или приключенческого... Удивительна история представленного на выставке комплекта мужской одежды XVIII века — кафтан, штаны и фрагменты морского снаряжения были весной 2014 года подняты с затонувшего голландского торгового судна «Архангел Рафаил» в ходе совместной экспедиции Института археологии РАН и Национального центра подводных исследований (АНО, Санкт-Петербург). Пролежавший под водой текстиль был покрыт склизким слоем загрязнений, пропитан дегтем и фрагментарно руинирован. Спасательную операцию пришлось продолжить в Лаборатории научной реставрации тканей Государственного Эрмитажа. Сейчас этот археологический комплекс предметов — ценный материальный памятник XVIII века и гордость специалистов эрмитажной Лаборатории.

В работе реставраторов часто случаются неожиданные находки и открытия, порой — мелодраматического толка. Например во время восстановления мемориального комплекта — голубого расшитого серебром парадного костюма Петра I, сшитого по случаю коронации Екатерины I и надетого после смерти императора на восковую персону. Принято считать, что фрагменты императорского костюма вышивала собственноручно Екатерина Алексеевна. Безусловно, декоративная отделка серебряной нитью кафтана, камзола, штанов и портупеи выполнена профессиональными мастерами, но, вероятно, будущая императрица вышила потайную, скрытую от глаз, корону, украшенную цветами. Эта вышивка — безусловно интимная — была обнаружена во время реставрации камзола, на шерстяной основе между подкладкой и верхней тканью.

Один из залов Зимнего дворца — Петровский (или Малый тронный) — сам по себе стал памятником мастерству эрмитажных реставраторов, и в этом смысле самым необычным и большим экспонатом выставки. Масштабная реставрация текстильного убранства зала — стенных панелей из красного лионского бархата, расшитого золотной нитью и канителью, — заняла четыре года. В результате был восстановлен исходный облик парадного зала: к обновленным стенным панелям, панно и гербовым вышивкам добавились воссозданные по оригинальным архивным записям оконные драпировки и подъемные шторы, утраченные в годы Революции.

В залах экспозиции «Эрмитажная энциклопедия текстиля. История» показаны комплекты парадного костюма и формы, придворные платья, мемориальные предметы, в том числе личные вещи членов императорской семьи и костюмы из так называемого Гардероба Петра I (комплекса одежды первого российского императора) — все это хорошо известные вещи, неоднократно появлявшиеся на прошлых выставках Эрмитажа и опубликованные в музейных изданиях. И поэтому, несмотря на безусловную историко-культурную и художественную ценность, эти экспонаты менее интересны, чем выставленные впервые образцы с уникальной реставрационной историей — например, упомянутый костюм с затонувшего голландского судна. Диапазон заново открытых миру исторических ценностей широк: от серии парадных портретов китайских военачальников, выполненных на шелке в середине XVIII века, до сентиментальных игрушек: французской куклы Полишинель из личного собрания Александра Николаевича Бенуа или куклы-«голландки», подаренной императору Александру I во время посещения им в Нидерландах домика, в котором в свое время останавливался Петр I.