Традиции и новаторство. Выставки Кристобаля Баленсиаги

Постоянная экспозиция. Музей Кристобаля Баленсиаги, Гетария, Испания. Лето 2012

Кристобаль Баленсиага, коллекционер моды. «Доки», Центр моды и дизайна, Париж. 13 апреля — 28 октября

Введение

Творчество Баленсиаги представляет собой объект активного и пристального изучения. Регулярные выставки и публикации последних десятилетий значительно расширили академические и общеизвестные представления об этой фигуре и ее ключевой роли в истории моды XX века [1]. На выставке 2006 года в музее Мидоуза в Далласе и в сопровождающем ее каталоге Майра Уокер исследовала наследие Баленсиаги, а также представления о нем клиентов, потребителей моды и модельеров, ощущающих на себе его влияние (Walker 2006). Выставка в 2006–2007 годах в Музее моды и текстиля в Париже была посвящена парижскому модному дому Balenciaga, в том числе — недавним коллекциям Николя Гескьера. В каталоге выставки, вышедшем под редакцией Памелы Голбин, была кратко изложена история парижского дома, намеченная в основном с помощью фотографий соответствующего периода и публикаций в модной прессе (Golbin 2006). Небольшая выставка в 2010–2011 годах в Испанском институте королевы Софии в Нью-Йорке была посвящена отношениям Баленсиаги с искусством, историей, культурой и национальным костюмом Испании. Первоначальная идея выставки принадлежала дизайнеру Оскару де ла Рента, в молодости работавшему в модном доме Balenciaga в Мадриде; в роли куратора экспозиции выступил Хэмиш Боулз. За нью-йоркской выставкой в 2011 году последовала более масштабная экспозиция, подготовленная в Музее де Янга в Сан-Франциско и снабженная содержательным выставочным каталогом (Bowles 2011).

В 2007 году было опубликовано второе, расширенное и дополненное издание замечательного исследования Лесли Эллиса Миллера (вышедшего первоначально в 1993 году), посвященного Баленсиаге и его творчеству. Работы дизайнера были хорошо представлены в составе большой экспозиции музея Виктории и Альберта «Золотой век кутюрье: Париж и Лондон 1947–1957» и в сопровождающем ее каталоге (Miller 2007; Wilcox 2007). Миллер подчеркивает, что наследие дизайнера сохранилось во многом благодаря усилиям Мари-Андре Жуве, бывшей хранительницы архива Баленсиаги (Miller 2007: 8). Снятый Оскаром Техедором в 2009 году документальный фильм «Баленсиага: постоянство в эфемерном мире» позволяет узнать больше о творческой кухне Баленсиаги и его отношениях с клиентами (Tejedor 2009). Недавно журналистка Мэри Блюм опубликовала биографию кутюрье, основой которой среди прочего послужил материал интервью с Флореттой Чело, главной манекенщицей Баленсиаги. Эта книга привлекла внимание широкой публики к творчеству дизайнера (Blume 2013).

Одним из значительных событий стало открытие в 2011 году музея Кристобаля Баленсиаги в Гетарии в Стране Басков на севере Испании. По этому случаю вышли в свет серьезные публикации: большой каталог коллекции под редакцией Пьера Ариццоли-Клементеля и куратора собрания Мирены Арцаллюц, а также составленная Арцаллюц подробная хроника раннего периода жизни и творчества Баленсиаги в Стране Басков и в Испании (Arizzoli-Clémentel & Arzalluz 2011; Arzalluz 2011a). На экспозиции работ Баленсиаги, демонстрировавшейся в Париже в 2012 году, дизайнер рассматривался как коллекционер одежды и текстиля; организаторы выставки пытались осмыслить влияние собранных им артефактов на его дизайнерские работы (Saillard 2012). Настоящий обзор посвящен коллекции музея в Гетарии и Парижской выставке.

По мнению Валери Стил, «вероятно, самый доступный и популярный тип модной выставки —— это экспозиция, посвященная известному дизайнеру» (Steele 2008: 15). Однако, как считает Н.Дж. Стивенсон, подобная экспозиция имеет как преимущества, так и недостатки. В худшем случае она превращается в некритическую агиографию или используется как «грубый маркетинговый инструмент» —— в том случае, если речь идет о все еще работающем модельере или модном доме (Stevenson 2008: 220). При удачном раскладе, однако, она может облегчить доступ «к исследованиям, которые в противном случае были бы невозможны» (Ibid.: 231). Будучи одним из мастеров моды XX века, Баленсиага действительно заслуживает серьезного изучения. Его знаменитая сдержанность и нежелание общаться с прессой подстегивают любопытство исследователей, стремящихся больше узнать о его жизни и творчестве (Miller 2007: 14).

Продолжение в печатной версии журнала.